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Mostrando entradas de diciembre, 2019

"Of Gods & Goats" Layment

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¿Cuántas bandas os gustan que no tienen el merecido reconocimiento? Fue escuchar por primera vez “Of Gods & Goats” y recordarme inmediatamente al gran Glen Danzig, por el tremendo rango de voz del vocalista Marian "Marosh" Schmidt y la forma pasional de cantar. A diferencia de Danzig (la banda) aquí lo que encontramos es solo metal. El álbum empiece fuerte y capta inmeditamente tu atención pero lo cierto es que conforme se acerca el final pierde el interés (voz al margen). La mayoría de canciones tienen un tiempo medio para realzar la voz, y esta es la pega del álbum y de la banda, el cantante es demasiado bueno comparado con el resto, se imaginan que Dio no hubiera entrado nunca en Rainbow?, es probable   que no seria la leyenda que es hoy, eso es lo que me temo que le va a pasar Marian "Marosh" . Cuidado no se confundan, el álbum se disfruta y de haber sido creado en los 80’s tendría reconocimiento, pero a dia de hoy se necesita mas para trasc

"Daybreaker" Architects

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“Si cantas sobre que te ha dejado la novia, entonces es que no tienes ningún problema” Del mathcore de sus inicios, Architects se habían acercado peligrosamente en su anterior álbum a un metalcore melódico genérico como tantas otras ( “Tuvimos una crisis de identidad, no sabíamos por donde tirar” Tom Searle). Apenas catorce meses después enmendaban el rumbo con este “Daybreaker” ( “Ahora tenia mucho mas claro hacia donde ir” ). Y a fe que lo consiguieron. Unas letras adultas ( “California es todo polucion” ) y una vuelta a los orígenes sin abandonar la melodía fueron los ingredientes del éxito. La melodía resultante no es fruto de la metalizacion del punk-pop, corre a cargo de lo emocional del vocalista (soberbio trabajo de Sam Carter) y los tramos (no muchos) lentos/tranquilos de algunas canciones. La sección rítmica le da un potente empaque a todo el álbum y destila virtuosismo y las guitarras nos llevan hacia un álbum mas equilibrado y superior al anterior. Una selec

"Bricks are heavy" L7

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“Hay demasiadas mujeres en este negocio que explotan su sexualidad” From L.A. , California … L7! Aunque tuvieron que trasladarse a Seattle donde allí si había escena e interés por ellas, ( “Tocamos allí, les gustamos y grabamos para SubPop” Donita Sparks) fruto de ello con su tercer álbum “Bricks are heavy” se pusieron en el mapa. Sin tener que recurrir al físico. El álbum, fruto de su tiempo, no ha perdido ni un apice de vigencia, su punk grungero exploto con este álbum con el punto justo de comercialidad en la producción y algún tema. “Monster” o “Pretend we re dead” ( “Grabando el video la cámara cayo justo sobre mi cabeza. El single se titulo Finge que estamos muertas” Suzi Gardner) son ejemplos de ello La sección rítmica me parece, en líneas generales, notable en todo el álbum, los riffs, tambien pero no tanto, dando en conjunto un buen álbum de aquellos tiempos

"Kings of Metal" Manowar

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“Nadie puede tocar mas alto que Manowar. Nunca.   Y Motorhead lo saben” Antes que Manowar se convirtieran en una sombra de si mismos, fueron el estandarte del verdadero metal ( “Death to the false metal" ) en los 80’s. Que si, que Maiden o MetallicA son mejores, pero a la hora de componer canciones sobre, poder, metal o o gloria nadie como ellos. El Epic Metal lo inventaron ellos. O lo tomas o lo dejas. Kings of Metal es el ultimo álbum notable y ultimo con la formación clásica. Una colección de canciones épicas y melódicas que te hacen pasar el álbum en un suspiro. Un sonido de ruedas chirriando ( "En cuanto puedo agarro la moto y me voy de ruta a buscar un bar y beber unas cervezas” Eric Adams) da el pistoletazo de salida, “Wheels of Fire” primer tema rápido, contundente y pegadizo, esencia Manowar. “kings of metal” ( “nunca escucho mierdas, asi es como son las cosas” ) canción autoreivindicativa que baja las revoluciones pero no la epica. Un piano (